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Hablemos de Cenit mientras duerme el sol

Cenit es el nombre que han dado a la etapa en la que se encuentran, tras más de diez años haciendo música juntos en formatos dispares, con distintas formaciones y acompañados de diversos músicos. El taller que comparten para multiplicar las posibilidades creativas y de expresión que tienen por separado. También es un proceso de evolución personal a través de canciones que reflejan su visión conjunta de la vida, el amor, la amistad o el arte.

Aludes (2020) es el trabajo en el que están inmersos: un recopilatorio de cinco singles que comenzó a fraguarse a mediados de 2019, en colaboración con el productor Diego Gaitán. Grabado en Estudio El Pelícano con Jesús Chávez a los mandos, mezclado con Raúl Pérez en La Mina y masterizado por Miguel Ángel González en Blackbox Mastering.
Para el apartado artístico han contado con Ángela Guzmán como diseñadora del nuevo logo e identidad de la banda, y con la artista sevillana Olga Albillos para poner imagen y textura a cada una de las canciones.

Estas canciones cargadas de referencias autobiográficas hablan del miedo y la voluntad de crecer, madurar y cambiar.
De la búsqueda del Cenit en todas sus formas. Aunque compartan esencia, cada una de estas historias con banda sonora tienen entidad propia, y adopta una forma distinta de encarar el proceso, enfrentándose a ellos mismos, al miedo al fracaso, a las circunstancias, al tiempo o a la negación.

Hace pocas semana lanzaron el videoclip «Mientras duerme el sol»  y es el quinto y último single que Cenit estrena como parte de su trabajo «Aludes», cinco historias con banda sonora que el grupo sevillano comenzó a compartir justo hace un año, en marzo de 2020. Un monográfico sobre el miedo y las formas que tenemos de luchar contra el.
Durante esta etapa, y a pesar de la pandemia, la banda de rock alternativo ha querido poner especial atención al aspecto audiovisual de su música, acompañando cada single de una portada diferente y un videoclip propio.
Precediendo a «Mientras duerme el sol» se encuentran: «Al Rey«, «Cometas«, «La Estampida» y «Vértigo«.

«Mientras duerme el sol» está protagonizado por Juanma Gallego y Eloína Marcos, y dirigido por Juan Albarca, que ya se encargó de los dos clips anteriores de la banda. 

¡Y esto no se acaba aquí! «Mientras duerme el sol» no viene sólo, ya que el próximo 11 de mayo, como broche final a esta etapa de la banda, se publicará un EP que recopilará las cinco historias de «Aludes» junto con una versión inédita de una de ellas. Además se editará una versión física limitada en CD formato digipack, sólo accesible mediante precompra. Cenit ya ha habilitado un formulario de inscripción para los interesados:

https://list-manage.us4.list-manage.com/track/click?u=1d52e50d353318354e1602ba7&id=ce6a0fcf3b&e=7b727a76f2

Los valencianos, Fanáticos, presentan nuevo single

Han pasado 10 años desde que la banda valenciana FaNáticos, compusieran esta canción. Fue la canción que marcó un antes y un después en la formación.
A partir de esta canción supieron que lo suyo no era una coincidencia, ni siquiera el azar. Aunque se conocieran por un anuncio en internet. Hoy rinden homenaje a “Invisibles”.

“A veces, así nos sentimos” añade Luis, ni el momento social que vivimos, ni la ausencia de conciertos ha dejado que la banda siga creando contenidos para seguir sintiéndose vivos y creativos. Y por supuesto, devolviendo a su público la gratitud y devoción que por ellos tienen. Cada vez son más los fans que les siguen en las redes sociales y en los conciertos, y volver atrás para coger impulso un acto de fe que les honra. FaNáticos vuelven con una canción emblemática para ellos.

En una época de pandemia donde parece más fácil subir el Everest que mantener viva una banda de rock, estos valencianos siguen creando, siguen creyendo….

Trabajando en su cuarto álbum de estudio, Fanáticos abren paralelamente un ciclo de “conciertos” interpretando al más puro “studio in sesions” las canciones de “invisibles“, donde la banda interpreta como les gusta hacerlo, en directo y con la actitud que les caracteriza. Al son de : 1,2,3 y… Atrás queda ya “Una cançoneta y monanem “, lejos quedan los más de 60 conciertos por todo el territorio nacional que llevaron a su disco “invisibles “ a convertirse en un referente de la música hecha en València. Fanáticos de la música, fanáticos de la vida, de los sueños en furgoneta…. desconocidos que se convirtieron en compañeros del metal, en amigos, en familia. Estos valencianos siguen empeñados en hacer historia. Historia de sus vidas, de sus sueños. Dejar un recuerdo de lo que fueron, de lo que quisieron ser, de lo que son.

Bajo la mezcla de Manu Tomás(5 Gold Records, 1 Platinum Record) productor, mezclador e ingeniero ganador de premios Grammy con varios discos de platino cuyos créditos incluyen Revolver, Niña Pastori, Los Zigarros, Amaral, Presuntos Implicados, Sole Giménez, La Pulqueria y muchos otros. Ha ganado un premio Grammy Latino por mezclar a Niña Pastori ¨La Orilla de tu Pelo¨ y tiene 8 nominaciones al Grammy Latino, incluyendo Mejor Álbum de Ingeniería por Santiago Cruz ¨A Quien Corresponda¨. Y el videoclip, rodado en los Estudios Elefante de Valencia por la productora Nanuk Video, con Miguel Ángel Calvo. Y las fotografías de estudio de Valentina Gutiérrez.
 Pasen y vean, escuchen y sientan, porque lo esencial es invisible a los ojos.

El Momentismo Absoluto de Fangoria

El nuevo single de Fangoria, «Momentismo absoluto», no está mal. Sí, está bien, pero no deja de ser más de lo mismo con algunos retoques acertados como la base post-discotequera que mezcla momentos cercanos al acid house, al disco Hi-NRG o al trance más noventero. Todo pasado por el filtro de ese sonido actual tan tremendamente limpio y sintético. Lo mejor sin duda: las secuencias de bajos.

Una vez más rezuma Guille Milkyway por todos lados aunque Alaska y Nacho Canut compartan créditos en la autoría y la producción de la canción según su perfil de Spotify.

El bailable y cantable tema, es una oda al carpe diem, a no pensar en ese futuro que ahora mismo no se vislumbra por ningún lado. El vídeo con nueva imagen para la diva (no sabemos si será solo para el clip) tiene una aceptable factura distópica a lo «Blade Runner» con marca de la casa incluida. No sorprende, pero tampoco defrauda y aunque parezca frío o distante resulta bastante acorde con el imaginario del dúo.

Un single con portada, supongo que inspirada en «Los Vengadores«, que será muy bien recibido por los fans de las últimas hornadas y que yo, particularmente, estoy asimilando bastante bien aunque siga esperando cierta oscuridad que echo de menos considerablemente.

Jesús Osuna: Cantautor en tiempos revueltos

Los cantautores suelen ser cronistas de su tiempo, nos narran las costumbres del momento, el contexto social, algunos denuncian situaciones injustas y otros musican poemas o abren su corazón mostrando sus sentimientos, siempre dentro de una cotidianidad, a veces mágica, otras veces terriblemente dura.

Jesús Osuna, es un poco la mezcla de todo lo anterior, dice ser fan de Mecano, seguramente mucho más cercano a José Mª Cano que a su hermano Nacho, se nota cierta sensibilidad en su música sin llegar a la cursilería, hay algo en él que te hace escucharlo a pesar del sonido poco definido y alguna pequeña carencia en la métrica que seguramente podrá subsanar en el futuro.

Potencial hay, pequeños desajustes también, pero vista la propuesta, de forma global, resulta bastante aceptable, sobre todo si introduce mejoras en el sonido y ajusta mejor la producción en general. Una persona que dirija acertadamente el proyecto podría sacar bastante partido de este pequeño diamante en bruto.

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Jesús Osuna nace en Córdoba en 1975, pero está afincado actualmente en Torremolinos.

Desde muy pequeño empieza a escribir y componer sus propias canciones y más tarde estudia en la Universidad “Educación Musical” donde empieza a componer con guitarra.

Su vida dedicada al enseñanza musical le lleva a recorrer prácticamente Andalucía y allí donde trabaja da a conocer sus canciones con pequeños recitales. Es a raíz de de un libro de su padre Salvador, “Desmesuras”, donde Jesús pone música a los textos del libro naciendo su primer trabajo de estudio bajo el mismo nombre.

“Desmesuras” es presentado en el Teatro de las Lagunas en Mijas, Málaga, justo antes de comenzar la pandemia. El confinamiento hace que Jesús componga unas 45 canciones en tan solo dos meses. Así nace “Desmesura2” el segundo trabajo de estudio donde podemos reseñar algunas canciones como “Aire” o “Preguntas”, siempre musicando
los textos de su padre.

Actualmente el cantautor trabaja como profesor de adultos en Mijas, compaginando la música con la enseñanza.

«El Sur» de Bunbury y Love Of Lesbian

No voy a negar que soy seguidor de Bunbury desde aquel «Héroe de Leyenda» de Héroes del Silencio y fan, bastante acérrimo, desde el segundo álbum, de tal insigne banda, «Senderos de traición». Bunbury ha sido una influencia directa en mi vida a varios niveles y Love Of Lesbian una banda que siempre estuvo en boca de algunas de mis amistades más jóvenes y con quién tengo amigos/conocidos comunes.

Con todo, y aunque con menos interés e intensidad que al zaragozano, siempre observaba de reojo la trayectoria de Santi Balmes y los suyos, especialmente desde que empezaron a interpretar sus canciones en castellano.

«El Sur» es una canción que tiene gran parte de lo que me gusta de ambos artistas, incluso me atrevería a decir que la guitarra emula sutilmente el estilo de Juan Valdivia. Bunbury no ensombrece a Balmes como ha ocurrido en otras colaboraciones y el resultado, en conjunto, es de un equilibrio artístico muy notable.

Una de las formas que me da por interpretar libremente la canción, es que no siempre hay que ir por el camino recto hasta el lugar adecuado, si no que a veces hay que dejar esa senda para llegar realmente a donde quieres ir. En las relaciones personales o en la íntima conversación con uno mismo, tal vez deberíamos dejar de seguir a personas que nos absorben demasiado, volver a creer en nuestras posibilidades y salir de abismos interminables soltando lastre.

Motivos religiosos, tal vez para recuperar cierta fe, inundan con estética cristiana un videoclip entre lo onírico y lo barroco que no defrauda.

No falta mucho tiempo para el nuevo disco de Love of Lesbian y han anunciado ya la primera parte de su gira como el Festival Jardins Pedralbes (3 de junio, Barcelona) y el Nits al Carme (1 de mayo, Valencia), Todas las entradas se pondrán a la venta en su web oficial. En esta primera parte pasarán por: Sevilla, Pamplona, Girona, Madrid, Murcia, Mérida, Zaragoza, Las Palmas de Gran Canaria, San Sebastián y Palma de Mallorca.

De momento con adelantos de su futuro álbum como éste, la espera se hace más amena hasta ese 16 de abril, fecha en que se publicará “V.E.H.N.”