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La Broma Negra: La escena es una entelequia

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Hablamos con Carlos Caballero, miembro fundador de La Broma Negra, esa banda que desde 1989 ha pasado por estilos tales como el Gótico, el pop-rock o el synthpop, pero manteniendo siempre ese halo de misterio y esa oscura transgresión a todo, incluso a si mismos. Su últimos discos “Amigos, temo que ya no estemos en la tierra”(2015), “Déjanos la luz encendida” (2013) o “Desilusiones de grandeza” (2012) son como mínimo interesantes y para nosotros muy recomendables si no quieres oír lo de siempre.

Apunto de sacar nuevo single y con un nuevo álbum en el horizonte charlamos un rato con Carlos a propósito de los conciertos del la banda en Zaragoza (sala Viva la Vida 10/11/2017  21:00h) y Barcelona (sala Monasterio 11/11/2017  22:00h), de sus gustos, de su trayectoria y en definitiva de su universo vital.

Lleváis tanto tiempo en esto que la primera pregunta es ¿De dónde salisteis?,es decir, ¿cómo empezó todo? Empezamos en 1989 en Madrid; yo tenía claro desde los 10 u 11 años que quería hacer esto toda mi vida y a los 13 le dije a mi primo (bajista después en los dos primeros discos de La Broma Negra) que creáramos un grupo; eso hicimos y después de varias formaciones montamos esto; de esa primera formación del 89 sólo permanezco yo; Alex entró en el 91, David hace cuatro años y hace dos Laura.

¿Cómo os habéis mantenido a lo largo de décadas y qué os llevó a transformar vuestro sonido en algo tan cercano al synthpop? Cuando un grupo que no tiene éxito reconocido se mantiene a lo largo de tantos años, o bien son unos pobres de espíritu o tienen algo realmente especial entre manos; quiero pensar que nosotros estamos en el segundo equipo. Lo del sonido ya es otro cantar; empezamos haciendo un rock gótico muy anglosajón, luego pasamos a hacer hard rock, después derivamos al pop rock y de ahí a un synthpop que en los dos últimos discos ya no es tal; y el próximo, que se editará en semanas, estamos en otro sitio, sin apenas electrónica. Pero hay dos constantes siempre en lo que hacemos, oscuridad y barroquismo hispano.

Vuestras historias parecen llegar de un pasado remoto o una realidad paralela. Se os supone seguidores de la literatura romántica del siglo XIX y de autores como Lovecraft, pero ¿De dónde surge vuestro universo oscuro y ese particular romanticismo? Yo no soy especialmente seguidor de la literatura romántica del XIX si hablamos de Byron, Shelley, Goethe y demás, aunque me gustan, pero de Lovecraft si que no soy nada fan; del XIX prefiero a Dickens, a Poe, a Bécquer, a Hoffman (su cuento “El hombre de arena” lo leí con 21 o 22 años y me marcó muchísimo), a Wilde, a Unamuno, a Baudelaire, a Emily Brönte, a Andersen y a los Grimm, a Chejov y a Yeats.

 ¿Que grupos os ayudaron a tomar la decisión de crear una banda como la vuestra? Mecano, Golpes Bajos, Radio Futura, Alaska y Dinarama, Casal… y de fuera U2, Depeche Mode, The Mission, The Cure, Simple Minds, The Waterboys, The Smiths, Siouxie and the Banshees… lo que escuchábamos a mediados de los 80.

¿Con qué grupos de actualidad, conocidos o no, os sentís más afines? Te puedo decir la música que escucho, pero afines afines no sé si son: Amaral, Los Punsetes, Rosenvinge, Nacho Vegas, Sr Chinarro, Fangoria, Tachenko, León Benavente, Ornamento y Delito, The New Raemon, Parade…

¿Cómo ves el panorama actual de grupos que beben de la new wave, el synthpop, el post-punk o la dark wave? ¿crees que la escena esta muy oculta o podría colarse dentro del mundo indie que domina los festivales y Radio 3?La escena es una entelequia; el problema sinceramente que veo es el bajo nivel quitando dos o tres casos porque la inmensa mayoría de los grupos son muy miméticos con lo que se hace fuera. Lo que comentas de la opción que hay de entrar en el mundo indie o en Radio 3, bueno, en Radio 3 algunos hemos sonado pero muy de refilón; no es un estilo que esté bien visto; está muy defenestrado, se ve como algo inmaduro; yo encantado de que nos vean así; prefiero eso a pensar: “¡ah!, sigo hablando de las cosas que me interesaban cuando era niño, no soy lo suficientemente maduro para hablar de relaciones chico chica de anuncio de colonia y de los problemas sociales que nos rodean”; de todas formas quiero pensar que nosotros transgredimos las etiquetas dark wave, post punk y demás; pienso que somos simplemente un grupo pop con querencia por infinidad de estilos aledaños .

¿Que os esperáis encontrar en los conciertos de Zaragoza y Barcelona? Maños y Catalanes sensibles, inteligentes, amables y valientes.

Realizar conciertos, a día de hoy, es complicado para bandas de ciertos estilos si no están incluidos en alguna agencia o sello que los gestione ¿cómo ha sido vuestro periplo para conseguir actuaciones en ciudades importantes en un momento como éste? Pues muy complicado, escribiendo a muchos sitios hasta que alguien al otro lado da una señal; pero es realmente desquiciante porque para conseguir algo tienes que intentarlo muchas veces y en muchos sitios; por cierto, a ver si podemos hacer algo en Valencia.

¿Para cuando próximo álbum y hacia que dirección nos llevara dicho trabajo? ¿ya esta apunto no? El primer single saldrá en un par de semanas y el álbum al final a principios de enero; se va a retrasar (la idea era sacarlo en noviembre) porque hemos tenido retrasos con mezclas y masterización; y la dirección del álbum ya te comentaba que hemos dejado a un lado un poco la electrónica y el disco en realidad suena más ceremonial que otra cosa; místico y ceremonial, sí.

Para terminar ¿qué pensáis de la prensa, webs y blogs musicales? ¿creéis que realmente apoyan a bandas como la vuestra? Yo particularmente leo unas cuantas casi a diario; hace años compraba revistas pero me dejaron de interesar por la línea editorial que cogieron; las webs y los blogs son mucho más variados y a mí me interesan cuanto más eclécticos, mejor. Lo de apoyar sólo puedo hablar en nuestro caso y, bueno, hay algunos que nos quieren y otros que no, y luego otros que lo que quieren es nuestro dinero y les da igual lo que hagas; a estos últimos nosotros no les queremos; a algunos de los que no nos quieren en cambio sí, y les estamos esperando; y a los que nos quieren no sabemos como agradecérselo.

Pues nosotros nos sentimos compensando recibiendo generosamente vuestros discos y la invitación de vuestros conciertos. Nos vemos allí y mucha, muchísima suerte.

Seguid siendo diferentes.

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Betakam presenta “Dance Gótico”

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“Dance Gótico”, es el primer single oficial de Betakam. Un tema en el que se mezclan algo de las raíces oaxaqueñas, con un ambiente místico y esotérico, que crece hasta convertirse en un tremendo baile gótico con dos insignes sintetizadores: el legendario YamahaDX9  y el emblemático Tritón.

Este y otros temas que se estrenarán pronto, son producto de un trabajo que ha venido desarrollando desde hace un año y medio. Los ha probado en algunos shows en vivo; experiencias que le han ayudado a purificar aún más las canciones y permitir que su esencia prevalezca.

Un verdadero experimento electrónico que no deja indiferente tanto por su originalidad como su arriesgado resultado final.

Disponible en todas las tiendas en linea.

 

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Síbaris finaliza su trilogía “Coito Ergo Sum” con la publicación del ep más arriesgado

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Dicen que es el ep más oscuro de la trilogía, que algunas versiones son muy raras. Otros están encantados con los atrevimientos de meterle electrónica a Barricada (no todos) algunos adoran ya a “Jaime y Laura” de unos Dinarama (con Alaska, claro) en estado de gracia y algunos miran con recelo versionar tótems como “La estatua del jardín botánico” de los idolatrados Radio Futura (siempre se puede hacer algo más original que lo de Alex Ubago). Todo esto sin contar la adaptación al castellano de un clásico de culto: “Love will tear us apart” de Joy Division. En fin, estés a favor o en contra del ep raro de la trilogía, “Coito Ergo Sum”, os dejamos con lo que dice su nota de prensa y os recordamos que siempre es mejor escuchar tranquilamente antes de apresurarse a opinar. Señoras y señores: pasen y escuchen!

La banda tecno-pop/electro-rock, Síbaris, finaliza su trilogía de versiones “Coito Ergo Sum” en descarga libre. Desde el 4 de noviembre, esta disponible la tercera y última entrega titulada “Sum” . Cuenta con las versiones, “Animal Caliente” , de Barricada; “La estatua del jardín botánico”, el gran clásico de Radio Futura; “Jaime y Laura”, cara B del single “Ni tú, ni nadie” de Alaska y Dinarama y “El amor nos destrozará” ,adaptación del popular tema de culto “Love will tear us apart” de Joy Division.
Con este Ep final, el grupo completa los dos lanzados en marzo y abril (Coito y Ergo). Un trabajo que ya, descaradamente, hace homenaje a los años 80 sin complejos y con respeto absoluto.

Síbaris lleva publicado hasta la fecha “El momento perfecto” (2010), “Técnicas para olvidar el pasado” (2013), “Coito” (2016) “Ergo” (2016), más algunos singles y participaciones en recopilatorios. Su música ambivalente, entre la intensidad y la frivolidad, esta influenciada por la dark wave, el glam rock y el disco Hi-NRG, entre otras cosas, más o menos lejanas, como la canción ligera.

La libre descarga esta disponible en su Bandcamp: https://sibaris.bandcamp.com/

sibaris@hotmail.es

ABOUT.ME: https://about.me/sibaris
YOUTUBE: https://www.youtube.com/user/SibarisMultimedia/videos
SPOTIFY: https://t.co/SdRBRG1InM
FACEBOOK: https://facebook.com/sibarismusica
TWITTER: https://www.twitter.com/Sibaris_musica
INSTAGRAM: https://instagram.com/sibaris_official
SOUNDCLOUD: https://soundcloud.com/sibaris

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La Broma Negra siguen en su universo épico

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Hace unos meses, la veterana banda, La Broma Negra, publicó el álbum “Amigos, temo que ya no estemos en la tierra”. Un nuevo disco que sigue con su particular visión de las cosas, con la religión, el sexo, su mitomanía, los héroes malditos, las brujas… con fantásticas canciones tan, sumamente inquietantes como,“Franco tenía un polvo”.

Consiguen hacer que las cosas cotidianas acaben en un ensueño ambivalente, a veces confuso, otras entrañable. Una vez más: oscuros, sintéticos, poéticos, dramáticos y épicos. Musicalmente siguen el camino de los últimos trabajos y siguen con sus letras particulares, con la omnipresente voz de Carlos Caballero y las guitarras solventes de Alejandro Gómez.

Mención especial para “La enfermedad del beso”, aunque todas las canciones se sostienen por si mismas, si eres capaz de entrar en su mundo. Tal vez tengan razón y, a tenor de los últimos tiempos, ya no estemos en la La Tierra.

 

“…Los días pasan tan despacio. Tan rápido los años, en cambio…”

El próximo sábado 18 de junio La Broma Negra en Madrid

 Sala Siroco, calle San Dimas, 3. Metro Noviciado.

22:00h. Entrada 5 €

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Síbaris publica su segundo trabajo “Técnicas para olvidar el pasado”

Portada

Síbaris fue en sus inicios, principios del 2009, un dúo electro pop creado por Víctor Abadía y Albert Isasi en Sant Felíu de Llobregat, al que posteriormente, y ante la idea de ofrecer sus canciones en directo, se suman diversos músicos procedentes de su entorno social y musical más inmediato. 

Autoeditan su primer trabajo en forma de EP, “El momento perfecto”, en diciembre del 2010 y poco después graban el videoclip “Ahora que aprendí”. Participan en varios recopilatorios digitales para webs como La Voz Telúrica, el sello mexicano Sharmista Records o la emisora peruana Sinestesia Radio, al mismo tiempo que realizan diversos conciertos o actuaciones en Barcelona y sus alrededores; compartiendo cartel con artistas, tan distintos como: Anímic, La Iaia, Ramón Mirabet o Pastora

La banda sufre varios cambios en su formación, siendo la más destacada, la marcha del co-líder y miembro fundador, Víctor Abadía, dejando al frontman, Albert Isasi, como único líder al frente del grupo, que en estos momentos lo forman, junto al cantante: Ferrán Hernández (Programaciones, sintetizador y voces), Guillem Moliner (guitarra, anteriormente bajista hasta la marcha de Kike Mirón) y Charly Expósito (Batería que sustituye a Víctor y que también toca el bajo o los teclados dependiendo de las necesidades instrumentales).

Tres años después de su debut publican “Técnicas para olvidar el pasado”, un álbum que comparte gran parte de las influencias y filosofía de su primer trabajo, pero que añade, aún más si cabe, matices llegados desde los lugares más inesperados. 

Este disco, a parte de estar influenciado por la nueva ola (lo que popularmente se conoce como “La Movida”) y la new wave británica: también realza ciertas oscuridades del rock vía post-punk manteniendo, a su vez, un aire frívolo heredado de la música disco europea de la primera mitad de los 80′s y la electrónica de los 2000. 

En directo siguen manteniendo, incluso exagerando, esa mezcla de glam rock y dark wave, jugando con ambigüedades, mostrando un relativo distanciamiento con el público y una pequeña dosis de provocación con la única intención de no aburrir.

Su avance promocional, “La astucia del tiempo” ya ha tenido positivas palabras por parte de personajes ilustres como Jesús Ordovás, Santi Rex, David Rodríguez o Pedro Marín. Un ejercicio de tecno pop ochentero actualizado que funciona francamente bien.

Momentos cercanos a la música de baile, momentos cercanos al rock electrónico y temas descaradamente synthpop se encuentran con la desgarradora opacidad de “Antes de volverme loco” o la atmósfera evocadora, pero estremecedora de “La vida pasa”. Canciones críticas  como “Humo y nada más” o “La voz telúrica” y asuntos más personales de textos introspectivos conforman este LP al que se suman dos remixes, bonus track, realizados por el grupo peruano de synthpop Avatar y el artista electrónico, también santfeliuenc, Falan Milez.

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